Albert Moser (1928-2022, Etats-Unis)
Sans titre (1976 – 2010)

Dès le début des années 1970 et pendant plus de vingt-cinq ans, Albert Moser réalisa des photographies panoramiques composites en prenant jusqu’à une trentaine d’images d’un même point de vue, qu’il assemblait à l’aide de scotch ou de ruban de masquage. Au dos, il consignait des informations précises sur la scène photographiée et sur son appareil. Au-delà de leur audace poétique et de leur matérialité singulière, ces œuvres révèlent une intention claire : déformer et réinventer la réalité. En découpant puis en recollant ses prises de vue, Moser construisait des paysages vertigineux qui s’effondrent sur eux-mêmes, défiant la logique expansive du grand-angle et plongeant le spectateur dans une expérience de l’espace déroutante, presque sculpturale.

Albert Moser naît le 29 décembre 1928 à Trenton (New Jersey). Après avoir quitté l’école à la fin du collège, il s’engage dans l’armée et part dix-huit mois au Japon dans le cadre de la présence américaine renforcée après la Seconde Guerre mondiale. De retour aux États-Unis en mars 1948, il enchaîne les petits boulots : il lave des avions sur la base aérienne de McGuire et travaille un temps au comptoir confiserie d’un grand magasin de Trenton. Il effectue ensuite l’essentiel de sa carrière au service courrier d’une agence publique du New Jersey, où il distribue le courrier aux bureaux des employés pendant plus de trente ans.

Moser vécut avec ses parents jusqu’à la cinquantaine bien entamée et, selon ses proches, créait sans cesse des objets ou des images. L’artiste est mort en 2022.

Depuis 20 ans, la galerie Christian Berst Art Brut est une référence incontournable à l’échelle internationale, avec près de 150 expositions et publications bilingues à son actif. Au cours des trois dernières années, plus de cinquante de ses artistes ont intégré de grandes collections, notamment celles du MoMA, du Metropolitan Museum of Art, du Boston MFA et du Centre Pompidou. Depuis 2020, elle a effectué plus de 700 prêts à des institutions prestigieuses telles que la Fondation Prada, le Barbican, le Museo Reina Sofía et la Biennale de Venise. Avec la reconnaissance croissante de l’art brut, notamment à la Biennale de Venise en 2024 et au Grand Palais en 2025, la galerie a ouvert en 2020 un deuxième espace, le pont, où des conservateurs invités expriment leur vision d’un dialogue fructueux entre l’art brut et d’autres catégories d’art.