Installations, Still and Moving images - Grand Garage Haussmann

Conversations
OFFSCREEN a organisé des conversations réunissant des personnalités du monde de la culture afin de discuter de thèmes liés aux images fixes et en mouvement.

Artforum Atelier | 21 octobre 2025

Artforum Atelier discutant de l’héritage de Shigeko Kubota, modéré par Tina Rivers Ryan, rédactrice en chef d’Artforum, avec :
— Jordan Carter, conservateur et co-directeur du département de la Dia Art Foundation
— Erica Papernik-Shimizu, conservatrice associée, département Médias et Performance du MOMA
— Margit Rosen, responsable des collections, archives et recherche, ZKM | Centre d’art et de technologie des médias

Traduit avec DeepL.com (version gratuite)

Artist Talk x Madame Figaro | 22 octobre 2025

Joseph Ghosn, rédacteur en chef adjoint de Madame Figaro, s’entretient avec l’artiste sud-africaine Sue Williamson au sujet de sa pratique artistique, de la mémoire et des héritages durables qui façonnent son œuvre.

Projection et discussion sur Nam June Paik | 22 octobre 2025

Robyn Farrell, conservatrice en chef et directrice des affaires curatoriales à The Kitchen à New York, présente ses recherches sur Good Morning, Mr. Orwell (1984) de Nam June Paik, suivies d’une discussion avec Linus Gratte, conservateur des performances et des programmes au Centre Pompidou.

Artist Talk x Mousse Magazine | 23 octobre 2025

Barbara Casavecchia, rédactrice en chef du magazine Mousse, s’entretient avec l’artiste Maria Stamenković Herranz au sujet de sa performance de sept jours intitulée This Mortal House Building 3.

JBE Editions Lancement du livre “Do You Know Snow ?” | 23 octobre 2025

Pierre Leguillon (artiste), Jonathan Pouthier (conservateur associé au Centre Pompidou) et Roch Deniau (graphiste) revisitent Do You Know Michael Snow?, une collaboration radiophonique réalisée en 1978 entre Michael Snow et Daniel Caux pour l’Atelier de Création Radiophonique de Radio France.

Artist Talk x Kunstverein Hannover | 24 octobre 2025

Christoph Platz-Gallus, directeur du Kunstverein Hannover, s’entretient avec Yarema Malashchuk, artiste présent à OFFSCREEN, au sujet de You Shouldn’t Have to See This (2024).

Folie Douce | Enregistrement du podcast en live | 25 octobre 2025

La journaliste et autrice Lauren Bastide a enregistré un épisode en direct de son podcast Folie Douce à la Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, en conversation avec la créatrice de podcasts documentaires Pauline Chanu.

Écrit sur l’écran | 25 octobre 2025

Enrico Camporesi, responsable de la recherche au Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, collection cinématographique, présente Read Frame Type Film (MUBI Editions, 2025).

Performances
Pour cette quatrième édition d’OFFSCREEN, deux performances exceptionnelles ont été présentées dans la monumentale Chapelle

This Mortal House Building 3 par Maria Stamenković Herranz

Maria Stamenković Herranz, This Mortal House Building 3 (2025), OFFSCREEN Photos by Valentino Bianchi

Maria Stamenković Herranz, This Mortal House Building 1 (2020), Photos by Korhan Karaoysal.

Pendant sept jours, à raison de huit heures par jour, La Chapelle a accueilli « This Mortal House Building 3 », une performance intense que Maria Stamenković Herranz réalise les yeux bandés. La performance met en scène la construction progressive d’une spirale de 1 440 briques crues, régie par la suite de Fibonacci, symbole l’ordre naturel, la beauté et l’harmonie du monde. L’œuvre se construit tout au long de la semaine et culmine avec sa destruction spectaculaire le dernier jour d’OFFSCREEN.

Tono x OFFSCREEN | 24 octobre 2025

OFFSCREEN Paris et TONO ont organisé une soirée spéciale à la Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière. La violoncelliste et musicienne expérimentale d’origine guatémaltèque et basée à Mexico, Mabe Fratti, et la célèbre violoncelliste, compositrice et conservatrice britannique Lucy Railton ont donné un concert commun, leur première présentation en Europe, après une première rencontre organisée par TONO à Mexico.

Dr Charcot
En lien avec l’histoire de l’hôpital de la Salpêtrière, OFFSCREEN a présenté une rare sélection de tirages photographiques issus d’un ensemble de 47 plaques réalisées par Albert Londe en 1893, lors des séances du Dr Charcot.

Albert Londe 1893. Courtesy Galerie Baudoin Lebon, Clairefontaine.

Présentée en collaboration avec la Galerie Baudoin Lebon, cette collection explore un moment clé, lorsque la photographie affirmait révéler une vérité clinique, tout en contribuant à la construction spectaculaire du concept d’hystérie.

Créé en 1882, le Service photographique de la Salpêtrière fut un pionnier de la photographie médicale, saisissant avec une précision inédite les symptômes fugaces de l’hystérie, de l’épilepsie et des états de crise. Les photographies exposées, à la croisée de l’art, de la science et du pouvoir, témoignent également d’une mise en scène controversée : les célèbres « leçons du mardi » de Jean-Martin Charcot ont été qualifiées de « véritables spectacles ».

En 1882, Albert Londe mit au point un appareil permettant de photographier les mouvements des patients grâce à un appareil à neuf objectifs ; cette technique lui permit de synchroniser systématiquement le déclenchement des obturateurs afin de capturer les phases successives d’un mouvement (chronographie). Plus tard, il inventa plus tard un appareil photo à douze objectifs qui augmenta encore la précision de son travail. Albert Londe développa ces techniques pour documenter les symptômes des patientes atteintes d’épilepsie, d’hystérie ou d’autres troubles neurologiques étudiés par Charcot.

Albert Londe 1893. Courtesy Galerie Baudoin Lebon, Clairefontaine.

Au-delà de la fonction documentaire, ses photos sont marquées par une forte théâtralité, les patientes étant souvent mises en scène, comme en témoignent la présence des lits, des toiles de fond et des médecins qui les observent. Georges Didi-Huberman a théorisé la théâtralité de ces images dans son ouvrage fondateur de 1982, L’invention de l’hystérie.