Dans les œuvres de Sara VanDerBeek intitulées “Lace Interlace” (2023, 2024), des images de textiles fabriqués à la main et industriellement, ainsi que des morceaux de costumes contemporains et historiques, sont superposés et présentés dans des cadres réalisés sur mesure dans un acier perforé semblable à de la dentelle. La disposition et la superposition des images, imprimées par des procédés avancés d’UV et par sublimation, s’inspirent de l’organisation en rangs et en couches des premiers albums photographiques de Julia Margaret Cameron, Anna Atkins et Isabel Agnes Cowper étudiés et photographiés par VanDerBeek au cours des années qu’elle a consacrées à ce projet. La teinte et le ton des tirages à l’albumine du XIXe siècle ont influencé la palette générale de VanDerBeek, composée de mauves, de cuivres et de gris.

VanDerBeek présente “Lace Interlace” en dialogue avec des œuvres sélectionnées de Louise Lawler. “A Part of the Picture” (1989/1994) de Lawler, une oeuvre présentant un indicateur d’humidité au Isabel Stewart Gardener Museum, VanDerBeek répond avec “Soeurs” (2024), un tirage mis en relief avec des dentelles faites à la main par les Cone Sisters en France que VenDerBeek a photographiées parmi la vaste collection Cone du musée d’art de Baltimore. Dans les deux œuvres, le sujet photographié est une étude symbolique qui résonne avec les débuts de la photographie et qui représente les réseaux des institutions contemporaines dans les domaines de la conservation et de l’archivage, dans lesquels les femmes jouent un rôle prédominant. Un assemblage plus intime de VanDerBeek, “Women & Fiction”, “War is Terror”, (2024) présente une reproduction de l’œuvre de Lawler, superposée à une image de dentelle d’Isabel Agnes Cowper (1826-1911) qui a été rephotographiée par VanDerBeek en 2022 au Victoria & Albert Museum, à Londres.

Parmi ses expositions récentes, citons VanDerBeek + VanDerBeek au Black Mountain College Museum and Art Center, Asheville, Caroline du Nord (avec Stan VanDerBeek) et Women & Museums au Minneapolis Institute of Art (toutes deux en 2019). Sara VanDerBeek a également exposé au Hammer, au Whitney, au Guggenheim, à la Fondazione Memmo, à Rome, au Museum Boijmans Van Beuningen, à Rotterdam, à l’Institute of Contemporary Art, à Boston, au LACMA, à Los Angeles, au Museum of Modern Art, à New York, etc. Sara VanDerBeek est née à Baltimore en 1976 et vit et travaille à New York.

À propos d’Altman Siegel, San Francisco

Altman Siegel a été fondé par Claudia Altman-Siegel en 2009. Le programme se concentre sur des artistes de niveau muséal internationalement reconnus dont le travail contribue au dialogue culturel à l’échelle nationale et internationale. La galerie présente des artistes importants de la région de la Baie et amène des artistes internationaux à San Francisco pour la première fois. Le programme de base de la galerie se concentre sur les artistes contemporains, qu’ils soient émergents ou établis, mais la galerie ponctue également le programme d’expositions historiques afin d’apporter de la profondeur et du contexte.

À propos de The Approach, Londres

The Approach est codirigé par Jake Miller et Emma Robertson. Située à Bethnal Green, au-dessus de la taverne The Approach, elle propose depuis plus de vingt-cinq ans un programme de renommée internationale dans l’est de Londres. La galerie est connue pour la découverte d’artistes et l’établissement de leur carrière, ainsi que pour l’importance qu’elle accorde aux expositions de groupe intergénérationnelles.